山東琴書：齊魯文化的韻律瑰寶

山東琴書，宛如齊魯大地上的一株古老而常青的藝術之花，散發著獨特而迷人的芬芳，承載著豐富的文化底蘊與歷史記憶。

起源明代初期，那時在山東鄆城一帶，民間小曲的自娛演唱形式悄然興起，這便是山東琴書的雛形。歷經數百年的演變與發展，它從文人雅士的書齋逐漸走向市井街巷，在清末民初迎來了鼎盛時期，成為深受人們喜愛的民間藝術形式。

山東琴書的表演形式別具一格。通常以二至五人為一組，演員們既分擔角色又兼樂器伴奏。早期多為分角坐唱，演員們正襟危坐，神情莊重，憑藉精湛的唱腔和默契的伴奏來講述故事、塑造人物。儘管現代表演中演員的動作表情相對自由了些，但那份端莊穩重的風格依然保留。其唱腔豐富多變，有【上河調】【鳳陽歌】等眾多曲牌，不同曲牌各具特色，或悠揚婉轉，或激昂高亢，能夠細膩地表達出各種情感和情節。其中，洞簫的吹奏更是為表演增添了一抹古樸典雅的韻味。

在流派方面，山東琴書形成了南、北、東三路。南路以茹興禮創立的「茹派」為代表，演唱風格質樸深沉，行腔穩健，咬字真切；北路以鄧九如的「鄧派」著稱，採用山東方言，注重唱腔的優美動聽和韻味的營造；東路則以商業興、關雲霞夫婦的「商派」為典型，唱腔富有變化，表演較為活潑。

山東琴書的傳統節目豐富多樣，既有長篇大書如《白蛇傳》《秋江》，展現完整的故事脈絡和複雜的人物關係；也有中篇節目如《王定保借當》，情節緊湊，引人入勝；還有短段兒如《梁祝下山》《昭君出塞》等，雖篇幅短小卻精悍，往往選取經典情節，以優美的唱腔和生動的表演讓人回味無窮。這些作品不僅具有藝術價值，更反映了當時的社會風貌、民俗風情以及人們的價值觀和道德觀。 然而，在現代社會的快節奏和多元文化的衝擊下，山東琴書也面臨著諸多挑戰。但它作為齊魯文化的傑出代表，承載著山東人民的集體記憶和文化基因，其價值不可估量。我們應當積極採取措施，加強對山東琴書的傳承與保護，讓這古老的藝術形式在新時代繼續綻光彩，讓那悠揚的琴聲和動人的唱腔永遠在齊魯大地上回蕩。

作者：中國東方文化研究會粵港澳「和」青年藝術團團長 澳門人文社會科學促進會國際文化藝術委員會主任 王子銘 博士