《賽馬》兩根弦上的萬里長風

有一首二胡作品，短如電光石火，卻長似奔馬不息——它就是黃海懷先生于1964年創作的《賽馬》。僅憑一把二胡便勾勒出草原遼闊、群馬奔騰、人心激蕩的磅礴氣象。它不是對賽馬的錄音複刻，而是一次以音樂為刀、以弓弦為刃，在時間中刻下的東方寫意傑作。

《賽馬》首先源於其高度凝練的結構智慧。引子以悠長滑音與自由節奏拉開序幕，如晨光初照蒼茫草原，天地寂然；中段轉入深沉慢板，左手揉弦似馬頭琴低吟，右手運弓如牧人撫鬃，飽含人與馬之間千年的默契與深情；高潮部分驟然爆發——密集跳弓如驟雨擊地，急促換把似蹄踏飛雪，撥弦模仿嘶鳴，頓弓模擬鼓點，快弓奔湧如萬騎卷地……短短數十秒，聽者已置身那塵土飛揚、旌旗獵獵的那達慕賽場。而結尾處一聲清亮撥弦戛然而止，駿馬駐立，餘風未歇——這「留白」，正是藝術最深的呼吸。

令人嘆服的是，它將高超技巧完全消融於音樂表達之中。跳弓不是炫技，是蹄聲的律動；滑音不是裝飾，是草原的地平線；快弓不是速度競賽，是生命動能的自然噴薄。演奏者左手按弦的微顫、右手運弓的頓挫，皆服務於一種「神似」：那躍動的，是馬的形，更是人的志；是風的勢，更是時代的脈搏。正因如此，《賽馬》成為二胡學習者繞不開的「試金石」，也是專業舞臺檢驗功力的「試金石」。

六十年來，《賽馬》早已是一種文化符號與精神圖騰。它出現在維也納金色大廳的世界級舞臺，被改編成交響樂震撼全場，也迴響在山區小學的簡陋教室。正因為它叩擊著人類共通的情感內核：對自由的嚮往，對速度的禮贊，對生命力的敬畏。當弓毛掠過絲弦，震動的不只是空氣，更是我們血脈中奔湧不息的文化基因——那是甲骨文中「馬」字的象形奔勢，是唐三彩駿馬俑昂首嘶鳴的筋骨，是徐悲鴻筆下奔馬的墨氣淋漓，更是每個平凡人心中那匹永遠不甘停駐、心向遠方的駿馬。

弓起，風生；弦動，馬至。《賽馬》沒有終點線，它永遠奔騰在琴弦上，奔騰在歲月裡，奔騰在每一個不甘平庸的靈魂深處。

作者：中國東方文化研究會粵港澳「和」青年藝術團團長 澳門人文社會科學促進會國際文化藝術委員會主任 王子銘 博士